I am a french painter, based in France/Burgundy.
The expression of intimacy, dream and time that stops are at the center of my artistic work.
Intimacy reveals someone’s inner truth. The truth inhabits the human being, inhabits the bodies, always subjects in my work. Representing something simple, ordinary, gives it meaning, depth, delivers a moment. Looking at them is not a neutral act. Each image tells a story, something is happening, several levels of reality can mix and yet time has stopped.
Some scenes are the reminiscence of a memory, a subjective documentary of a day where you were crossing the road, the city or the fields, and where you suddenly meet someone, who would carry a mirror in which you could dive. All you could hear would be the rustling of the air in the leaves, or the air caressing the walls around you, or the quiet whispers in a café in the middle of an afternoon.
I want to open a door through which the spectator would have a space to get lost and let his mind wander, to the rhythm of a dream that moves slowly.
Whether we stand briefly on a fringe of contemporary society, whether we commune as an audience during the screening of a film in a dark room, we find these wandering characters, sometimes stylized by nostalgia, sometimes at a bus stop of the everyday, sending us back to our own present.
Wandering around and opening up to the elsewhere, being far from home to get closer to yourself. Escape to face yourself. Escape without fleeing.
“Painting must arouse, in those who contemplate it, the desire to be in there; and the impression of the marvelous that it engenders surpasses it, transcends it.” (F. Cheng)
“Being far from home makes you actually closer to yourself, because suddenly you take the time for it.” (H. Ackermann)
Je suis artiste peintre, basée en France/Bourgogne.
L’expression de l’intimité, du rêve et du temps qui s’arrête sont au centre de mon travail artistique.
L’intimité révèle la vérité intérieure de quelqu’un. La vérité habite l’être humain, habite les corps, toujours sujets dans mon travail. Représenter quelque chose de simple, d’ordinaire, lui donne du sens, une profondeur, délivre un moment. Les regarder n’est pas un acte neutre. Chaque image raconte une histoire, quelque chose se passe, plusieurs niveaux de réalité peuvent se mélanger et pourtant le temps s’est arrêté.
Certaines scènes sont comme la réminiscence d’un souvenir, documentaire subjectif d’un jour où tu traversais la route, la ville ou les champs, et où tu fais subitement la rencontre d’un autre que toi, mais qui porterait un miroir dans lequel tu pourrais plonger. On n’entendrait que le bruissement de l’air dans les feuilles, ou celui qui caresse les murs autour de soi, ou la discrétion des chuchotements dans un café au milieu d’un après-midi.
Je veux ouvrir une porte par laquelle le spectateur aurait un espace pour se perdre et laisser son esprit vagabonder, au rythme d’un rêve qui avance lentement.
Que l’on se tienne brièvement à une marge de la société contemporaine, que l’on communie en tant que public pendant la projection d’un film dans une salle obscure, on retrouve ces personnages errants, parfois stylisés par la nostalgie, parfois dans un arrêt de bus du quotidien, nous renvoyant à notre propre présent.
Déambuler et s’ouvrir à l’ailleurs, être loin de chez soi pour se rendre plus proche de soi-même. S'évader pour se faire face. S’évader sans fuir.
“La peinture doit susciter, en celui qui la contemple, le désir de s’y trouver; et l’impression du merveilleux qu’elle engendre la dépasse, la transcende.” (F. Cheng)
“Being far from home makes you actually closer to yourself, because suddenly you take the time for it.” (H. Ackermann)